不久前，还有论调断言“唯有艺术会被人工智能代替”，但眼下，人工智能的画作早已沦为市场中的聚光点——一幅由人工智能创作的肖像画将在10月亮相佳士得拍卖会，估价为7000-10000美元之间。据报，这是佳士得首次拍卖会AI画作。关于AI的艺术作品拍卖会，此前也有过先例。

2016年，谷歌在旧金山举办一场画展和拍卖会，29幅作品还包括庞克的海景、梵高风格的森林，以及城堡和狗构成的无法解释景观。这些作品共计售出了97605美元，其中一位职业拍卖人以8000美元的价格拍出了6幅尺寸仅次于的作品。在国内，首届全球AI艺术大赛正在征求阶段，获奖作品也将踏上拍场。

有人指出，随着人工智能绘画技术的成熟期，艺术品市场也将构成新的秩序，显得“平价”；也有人指出，AI艺术不会有属于自己的消费市场，构成新的艺术分支……新兴的艺术10月23日—25日，佳士得将沦为首个出售AI艺术品的大型拍卖行，以“适应环境艺术市场的变化”。拍卖会的作品是一幅取名为Edmond的肖像画。法国艺术的组织Obvious在网络中输出了跨越14-20世纪多达15000幅人像，然后机器根据训练指令创作出有若干新的作品，Edmond乃是其中的一幅。

关于AI的艺术作品拍卖会，此前有过先例。2016年，Alphabet旗下谷歌曾多次在旧金山举办过一场画展和拍卖会，29幅画作总共售出了97605美元。今年2月，Obvious团队将它的第一幅作品LeComtedeBelamy卖给了一位巴黎收藏家，价格大约为1.143万美元。将要在佳士得上拍的Edmond肖像画的意义有所不同以往——佳士得的一篇新闻稿中提及，“这标志着AI艺术将走上世界拍卖会舞台”。

可行性试水艺术市场，1万美元左右的价格让业界人士感叹“相比于大师级的作品，AI作品不告诉低廉了多少倍”。部分业界人士指出AI艺术的到来将重写艺术市场秩序：一旦人工智能绘画技术成熟期，一件作品的取得将更慢更加廉价的时候，艺术品的价格被人工智能作品拉低并不是没有可能，对于艺术品市场尤其是工艺品市场的冲击开始显露出。

前瞻的危机感未妨碍AI艺术前进的脚步。面临AI作品在艺术市场零星经常出现，缺少全球性活动的现状，由清华大学涉及部门、艺评网和英诺天使基金联合发动的“首届全球AI艺术大赛”之后应运而生了，票选完结后，还将另设拍卖会环节。对于“人工智能否不会让艺术逆廉价”的问题，大赛发起人孔中在拒绝接受记者专访时回应：“AI艺术能否被中国市场拒绝接受还是一个问号。”在大赛征求阶段，AI艺术的面貌多达了孔中先前的预期：“很多项目不光是艺术家在做到，而是由科技能力较强的团队做到出来的。

每个团队要有算法，有环绕算法设计产品的能力，每一个项目能建构出有各种各样的作品。作品不只是一幅油画那么非常简单，而是一种融合的多元的面貌。”回应艺评人王晶晶指出，与特别强调物以稀为贵、原创唯一性的传统艺术属性有所不同，AI艺术偏向“分享型”，具备多人参予、快捷创作的特点。对现有艺术市场的影响，与其说是冲击，不如说是分流，有可能将构成一个AI艺术消费市场，与原先艺术市场分段。

孔中回应：“随着时代发展，不会有新人讨厌新的东西，AI艺术，相等于给艺术市场带给了新的门类。AI艺术不有可能代替艺术史上的经典之作，但对于中低端艺术市场不会有较小冲击。如果肤浅的作品不具备极大电子货币潜力，意味着作为一种装饰，机器之后可以取而代之。

”谁不会被AI代替“艺术建构不只是人类的专属五品。”这句话是将要携同作品在佳士得上拍的Obvious团队的座右铭。

其中的一位成员在拒绝接受专访时回应：“激进的艺术界更加拒绝接受实体作品。他们明白我们不是在企图愚弄艺术界，是想沦为现代艺术家。

”AI艺术的来临或许上将艺术家身份置放了一种窘境，机器人能否偷走艺术家的饭碗，沦为了许多媒体注目的话题。在中国人民大学艺术学院副教授陈炯眼中，AI时代不会让艺术家身份褪色光环：“尽管今天艺术家还是一个让人讨厌的职业，代表了专业、教育背景、文化科学知识，甚至是生活态度和财富；随着人工智能技术的了解，这些标签在未来也许仍然只是张贴在专业人士身上的标签。人人都需要运用科技展开艺术创作，人人都能称作艺术家。从或许上而言，艺术家也就显得平价一起，仍然是众人眼里的阳春白雪。

”然而，在一些在画廊、艺术机构具有多年从业经历的资深人士眼中，人工智能与艺术家还不能相提并论。红盒子艺术馆副馆长曹茂超在拒绝接受记者专访时谈及，艺术品的问世依赖“艺术家”的学识与思维，而不是“人人”可以运用的技术，“艺术家的思想不仅是特立独特的，同时还是在随着学养的减少和研究的了解大大运动的。

此外，艺术创作的媒介某种程度是绘画和摄影作品，“到场性”艺术必须明确的艺术家参予到现场已完成的装置艺术、行为艺术以及影像艺术。在AI艺术可行性启航的时刻，人工智能与艺术家的互动关系堪称一个引人注目的课题。“人工智能和平的脑力劳动，在此基础上是要让人类展开很多创造性的艺术活动。”中山大学人机网络实验室主任翟振明曾对现阶段艺术家与机器的合理关系展开阐述。

对于机器人偷走谁的饭碗的问题，孔中得出了理解：“现阶段，机器很难彰显艺术品情感要素。能部分解决问题审美问题，解决不了感情问题。对于水平较为较低的艺术家或者说画匠，机器作品显然能构成威胁，深圳大芬村的做生意也许不会受到影响；但是对于杰出的艺术家，有可能人工智能不会沦为他们的工具，提高创作过程。

”AI艺术的来临对艺术家如同一次检验。确实有才能的艺术家可以仍然创作下去，而在艺术行业劳动的人显然面对着被出局的危险性。前景确有AI艺术试水艺术市场的当下，对于中低端艺术市场和部分艺术家人群来说，将面对一定的冲击。

但在许多业界活动的组织者、机构经营者、院校学者眼中，与人工智能的“角力”将为艺术领域带给许多机遇。据曹茂超讲解，红盒子艺术馆在2015年之后为知名艺术家缪晓春呈现出了他的“算法绘画”，刚完结的展出则是年长艺术家张周捷的计算机分解创作，两个艺术的作品都运用了科技与智能。作为798艺术区中最有代表性的机构之一，早已打开了AI艺术展风向的新模式。眼下，首届全球AI艺术大赛正在征求阶段。

面临早已甄选的来自世界各地的100多个团队的算法和作品，孔中回应，虽然现在还有许多全新问题亟待解决，但是前景是很广的。“由于评奖AI作品的复杂性，票选标准仍未最后确认。目前评审团队有科学家和艺术家，继续的标准可都是为‘人类智慧为接续，以机器算法为起点’。

AI艺术前景很广，我们并不局限在传统艺术的范畴之中。随着社会发展，不会有更加多新形态的艺术展现出经常出现，人工智能可以和很多东西融合，创作出有新的类别，具备时代特征。

跳跃瞬显艺范畴，AI艺术有许多产业机遇和赋能空间，向服装、影视、汽车等多方面延伸。”据理解，BAT三家皆是此次大赛的活动合作伙伴。按照原计划，获奖作品将于评奖后亮相阿里线上拍卖会平台。

谈到AI艺术的前景，复旦大学哲学学院教授徐英瑾说道，人类艺术家有可能将与深度自学技术进行一场“反仿效与仿效”的竞争。“艺术家将深度自学技术当作一种新的绘图软件来加以大力自学，即运用这些工具来展开具备独创性的艺术创作，就像高明的摄影师也需要通过对于手中机器的技术参数的调整来已完成富裕独创性的艺术创作一样。早已，人类美术发展中否不会经常出现一个（或好比一个）新的艺术流派，也并未为由此可知。

”徐英瑾回应。

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